[비바100] 국립현대미술관 ‘올해의 작가상 2021’…오민, 굉장히 복잡한 ‘지금 여기’

‘올해의 작가상 2021’ 후원작가로 선정된 김상진(왼쪽부터) 방정아, 오민, 최찬숙(사진제공=국립현대미술관)

 

매년 국내외 미술계 전문가들의 추천과 심사를 거쳐 후원작가를 선정해 신작 제작 지원, 전시기회 등을 제공하는 ‘올해의 작가상 2021’(10월 20~2022년 3월 20일 국립현대미술관 서울)이 5개월의 대장정을 시작한다.

‘올해의 작가상’은 매해 동시대의 사회적 이슈, 미학을 다루는 시각예술가 4인을 선정해 후원하는 상으로 국립현대미술관과 SBS문화재단이 손잡고 2012년 출범해 올해로 10회를 맞는다. 4인의 후원작가 중 전문가들의 최종심사를 거쳐 한명을 올해의 작가로 선정한다.

올해의 후원작가는 김상진, 방정아, 오민, 최찬숙(이상 가나다 순)으로 이들은 각각의 신작들로 구성된 ‘비디오 게임 속 램프는 진짜 전기를 소비한다’ ‘흐물흐물’ ‘헤테로포니’(Heterphony), ‘큐빗 투 아담’(Qbit to Adam)을 선보인다.


◇굉장히 복잡한 ‘지금 여기’ 오민 작가 ‘헤테로포니’
 

‘올해의 작가상 2021’ 후원작가로 선정된 오민의 ‘헤테로포니’ 전경(사진=허미선 기자)

 

방정아 작가의 ‘흐물흐물’과 오민의 ‘헤테로포니’는 ‘지금 여기’라는 주제로 일상의 순간과 공간을 통해 시간성을 다룬다. 오민의 ‘헤테로포니’는 하나의 선율을 여러 사람이 동시에 연주하는 방식을 일컫는 음악용어다.

이에 작가는 5개의 화면과 사운드 설치로 ‘시간’에 대한 근본적인 질문을 던진다. 오민 작가는 라이브 퍼포먼스와 이를 기록하는 설치 프로젝션을 통해 “시간이라는 매체가 어떻게 사유되고 질문될 수 있는지를 묻고 싶었다”고 전했다. 

 

‘올해의 작가상 2021’ 후원작가로 선정된 오민의 ‘헤테로포니’ 전경(사진=허미선 기자)

“라이브로 행해지는 퍼포먼스와 기록되는 설치 프로젝션은 굉장히 다른 언어로 구성돼 있어요. 그렇게 다르면서도 수행을 기점으로 맞닿아 있기도 하죠. 그 차이와 같음을 알게 되고 연구를 진행하면서 기술 발전, 환경과 생활의 변화로 감각, 언어 자체가 바뀌어 알던 개념들도 계속 질문해야한다는 생각이 들었습니다.”

이어 “기록된 상태로 라이브 퍼포먼스 발생이 가능한가라는 질문들이었다. 라이브 퍼포먼스를 영상으로 만드는 과정을 생각하면서 저는 불가능하다는 생각이 들었다”며 “이에 퍼포먼스의 전제 조건을 뒤집어 보면서 질문을 하고 싶었다”고 덧붙였다.

“그렇게 질문을 계속하면서 ‘지금 여기’가 굉장히 복잡한 개념임을 깨달았어요. ‘지금 여기’만 존재하는 것이 아니라 끊임없어 과거로 돌아간다는 생각이 들었습니다. 피와 땀이 흐르는 ‘지금 여기’ 있지만 모니터로 보고 있는 동안은 ‘지금 여기’를 회상하기 때문이죠. 그렇게 정지하지 않고 움직이고 있는 ‘지금 여기’를 통해 시간과 공간을 신체 상태로 볼 수 있다면 어떨까를 고민했습니다.”

이어 “수행의 결과 보다는 수행 상태를 본다면 인물이 중요하게 부각될 것”이라며 “공연에서 수행자는 물론 오브제, 바람 등이 신체가 되는 경우가 있듯 신체가 확장되면 카메라 자체도 신체가 될 수 있지 않을까 생각했다”고 덧붙였다.

“카메라가 수행하고 있고 담고 있고 관찰하는 행위도 퍼포먼스가 될 수 있겠다는 생각이 들었어요. 이 안에서 보이는 수행은 생각하는 것이고 그 수행은 과거 계획과 현장에서 변한 상황, 미래 옵션 중 선택하고 결정을 내리는 과정이죠.”

허미선 기자 hurlkie@viva100.com